Transfer

Abertura neste domingo ás 11h em São Paulo.

MONSTROS de Curitiba

Monstros Amigos, domingo 04/julho é dia de ir ver a exposição coletiva
"Monstros de Curitiba" na ACASA.

A galeria fundada em 2008 por artistas e pesquisadores ligados ao graffiti, se tornou ponto de encontro de quem aprecia arte de qualidade. Para comemorar os 2 anos, o espaço realizará um coquetel de abertura, a inauguração da nova fachada, e o lançamento de uma camiseta especial.

Participam também os artistas: Thiago Syen, Arvore, Deivid Heal, Silvio Rodolfo,
Jorge Torres Galvão, Valério Cicqueira, Paulo Auma, Porque, Anthony Nathan.

ACASA
41-3203 2852
www.acasagaleria.blogspot.com
www.flickr.com/acasagaleria


Nos vemos lá!
Abraço

Inverno 2010 Novedez Clothing

Pode colocar que a roupa é sua...

GO SKATE DAY CURITIBA 2010

Go Skate Day Curitiba 2010 nesse domingo dia 20 de junho ás 14 horas na Praça do Japão, saída rumo ao Centro Cívico.

ÖUS no PAÍ$ DO FUTEBOL

Ai está uma marca de tenis vinda de Curitiba com um conceito altissímo.

Produtos com tiragens limitadas, materiais alternativos e um bom gosto acima da média.

Acompanhamos a OUS á algum tempo e achamos muito interessante a forma de como aproveitam o video e os meios digitais, como forma de expressão, idéia, marketing, evidenciando a amizade e sua crew...

Aqui está o último de seus videos produzido pela Banzai Studio...

Mais no site da OUS.

Caderno Listrado e Angelo José da Silva apresenta: Em Busca do Paraíso Perdido

Uma invulgar visão da Street Art curitibana

Livro de professor da UFPR retrata obras registradas nas ruas da cidade

O professor de Sociologia da Universidade Federal do Paraná, fotógrafo e pesquisador de arte urbana Angelo José da Silva lança na próxima quarta-feira, dia 16, na Itiban Comics Shop, o livro “Em Busca do Paraíso Perdido”, em que retrata, de forma peculiar, o universo da Street Art curitibana. A obra, feita de forma artesanal (impressa, cortada, montada, colada e costurada à mão), funde algumas das principais técnicas de registro e reprodução de imagens. “Os trabalhos captados nas ruas ao longo dos últimos dez anos foram fotografados com uso de filme; os fotogramas foram lidos por um scanner e, depois, convertidos em telas de serigrafia, que são a matriz de impressão do livro”, explica Angelo.

Além de esteticamente muito interessante, o livro também condensa em termos práticos diversos conceitos e aproximações teóricas feitos por Angelo em suas pesquisas como sociólogo - ele é coordenador do Centro de Estudos de Cultura e Imagem da América Latina da UFPR. “Além de trabalhar com a imagem em termos sociológicos, também busquei somar elementos de fotografia, estudos urbanos e estudos da emoção. Não de forma acadêmica, mas alquímica”, sintetiza.

O livro foi editado por Daniel Barbosa, da editora Caderno Listrado. O próprio Daniel, que fez parte desse movimento de street art e teve alguns de seus trabalhos fotografados. “Há várias obras sobre a Street Art, mas elas são produzidas pelos próprios artistas. Uma das principais virtudes do livro do Angelo, penso eu, reside no fato de ser a obra de um observador comum – incomum, na verdade - dessas manifestações.”

Por sua proposta e seu caráter artesanal, o livro tem tiragem limitada: são apenas duzentos exemplares, numerados e assinados pelo autor. Destes, cinqüenta compõem uma espécie de “edição especial” – eles vêm acondicionados em caixas luva, também encadernadas com papelão e revestidas com tecido serigrafado. “Quisemos oferecer um livro que fosse, em si, uma obra de arte. Que expressasse nossa estima pela Street Art, pela fotografia, pelas técnicas tradicionais de impressão e encadernação. Acredito que alcançamos esse objetivo”, afirma Angelo.

Jornalista responsável: Rodrigo Wolff Apolloni (9682-8039)

Contato para entrevistas: 9995-7083 - Angelo José da Silva

Serviço:

Lançamento do livro “Em Busca do Paraíso Perdido”, de Angelo José da Silva.

Data: 16.06.2010 (quarta-feira), 19 horas.

Endereço: Itiban Comics Shop – Av. Silva Jardim, 485 – Rebouças (ao lado da UTFPR) – Telefone: (41) 3232-5367.

--

Daniel Barbosa - Encadernador/Editor

CADERNO LISTRADO ENCADERNAÇÃO CONTEMPORÂNEA LTDA

www.cadernolistrado.com.br

Tel.: 55 41 30180576

55 41 96872265

End.: Rua Comendador Araújo, 340, cj 03

Centro - Curitiba/PR - CEP 80060-230

O banheiro do papa

Filme que apresenta dramas pessoais, política, cidades pequenas...e sobre como as pessoas tem muita esperança em grandes e pequenos atos / acontecimentos que poderiam mudar suas vidas.
Assista "O banheiro do papa".

Segue o trailler:

Dia 5 na Itiban Comics Shop! Destroi#10!

Palestras, exposição, história... È isso aí Ci!

Acapella, nesta quarta-feira dia 26!

Dirty Money!

Acabamos de baixar o filme, para baixar é só acessar o site oficial :http://www.dirtymoney.com.br/

Watch Beatifull Losers. No Words for it.

Trailler:



Ed Templeton Part:

I Love Cwbeats | Dj Peen X Cabes e Lançamento do single do Magú!

Aproveite e faça o download do single Magú o Repentista Hi-Tec clicando aqui.

Mais informações em:
http://www.repentistahitec.blogspot.com/
http://www.myspace.com/magumc/
http://www.trackcheio.blogspot.com/
http://www.ilovecwbeats.blogspot.com/

Coleção Tri One

Finalmente saiu o video da Coleção Tri One realizada em dezembro de 2008. A coleção lançada no DeKroeg Arte (bar) Galeria foi um sucesso,
muita gente gostou, está usando as 31(Three - One) camisetas especialmente elaboradas em parceria da Novedez Clothing e Tri One.
O video aborda como foi o processo de confecção das roupas, a idéia, o pensar do artista, a informação, a amizade entre os amigos. O video serve como um documento
que registra o momento na memória das pessoas que participaram e apoiaram de alguma fora o evento e a marca que sempre realiza eventos e exposições independentes ao longo
dos anos.
O post de hoje é do Tri, o Àrvore1, Ailton Nunes, Neitonnn...Veja o video da Coleção abaixo e o que o Tri diz sobre o evento:

Quando a proposta me foi concedida estava morando a 8 horas da minha cidade natal.
Entrei de cabeça na oportunidade mesmo com tal distância, afinal de contas, a "910" tem uma veia minha também. Quando ilhado eu pude pensar calmamente, pois o pedido era para criar 3 desenhos monocromáticos em tema livre.
Duas ilustrações foram referenciadas a graffiti-pixação e a outra sobre a marca 910 Clothing.
Tive praticamente 1 mês para fazer, 31 cartazes em grande escala, marker sobre latex (uma característica minha). Por se tratar de um evento que promovia a marca e dispunha de um espaço pra expor junto com as camisetas.
Nessa série que se limitava apenas a 31 amostras. Fiquei muito empolgado com a ideia principalmente por contar com a presença dos meus amigos, os mesmo que de alguma forma meinfluenciaram nesse mundo. Não demorou muito para que restassem poucas peças nessa confraternização que foi regadas a muita cerva, animação e elogios de apoio. Cartazes foram vendidos, sorteados...
Um dia memorável.

Satisfação enorme em fazer parte da história da Novedez Clothing e que a muito custo vem ganhando espaço justamente por estarem em mãos certas.

Obrigado.

Tri-ONE

DESTROI Nº11 !

Há exatamente 10 anos atrás Cimples, um dos pioneiros do graffiti Curitibano começava a produzir o famoso zine Destroi. Graffiti explícito de Curitiba e outros lugares do Brasil e do mundo foram publicados com carinho neste período que marcou uma transição de vários elementos na vida de todos nós.
A Novedez Clothing tem uma enorme satisfação de colaborar com a 11ª edição deste zine que é lendário em Curitiba, que antes as pessoas registravam fotos das quais batiam em máquinas analógicas, revelavam e mandavam via correio para a caixa postal da 10T Produções.
Zine esse que registra ações no Graffiti aqui em Curitiba com muita qualidade e conceito, não tendo margens para erros. Muitas pessoas presentes desde as primeiras edições são influência para as pessoas de hoje, cada ato, cada estilo e traço é único. Cada um têm o seu objetivo e sabe aonde quer chegar, não há meias palavras ou letras. A verdade é uma, e cada um sabe a sua.

DESTROI 11, finalmente, o miolo já está na mão. Imagine a costura da capa em papel Fine Face, serigrafia na frente e verso off-set, passando pelo miolo de Pólen Soft Natural, com uma gramatura legal, impresso em off-set e interferências de alguns dos autores.

Cimples_Quando editava o último Destroi, em 2004, o considerava um fanzine, uma revistinha de graffiti. Seis anos depois, percebo o barulho que ele pode causar. São uns textos muito radicais, soa até engraçado ouvir isso de mim mesmo e ter essa opinião hoje... Já faz um tempo que não publico textos oficialmente, se for desconsiderar a internet como um meio de publicação, já faz alguns anos, portanto, publico-os em alguns blogs, flogs e até orkut. Sempre estou causando por aí, gosto de apontar questões, mesmo que elas sejam só ruído dentro de um sistema de arte. Quero pensar os texto que publicava no Destroi, os textos que publiquei na internet e outros em algumas revistas, fanzines, impressos. O que o torna singular, o que o torna tangível sobre uma arte marginal, o que o torna radical nas minhas próprias palavras. É interessante pensar como nos tornamos animais, nos tornamos domésticos.

Agora, dois mil, ano 10, vai chegando às suas mãos a revista DESTroi.Mag.10#11, uma revista realizada com o mesmo carinho que eram feitos os fanzines, mesmo assunto e com um pouco mais de recurso, o que alcança uma melhor qualidade no trabalho. Tem muitas outras diferenças e variações no processo de produção. No passado, foi recortar papel e colar, imprimir o texto, recortar e colar, isso tudo com tesoura, estilete e até papel acetato - sempre pesquisando maneiras de resolver questões para obter diferentes resultado estéticos, eram verdadeiras experiências. Hoje, já podemos ter mais controle sobre os resultados na era digital, podemos abusar e explorar recursos simples e processos existentes no mercado gráfico - sem falar que as fotos são todas digitalizadas, isso facilita bastante. Nessa publicação, procuro explorar apenas os recursos simples para obter um bom impacto visual. Trabalhei com vários formatos de fotos, desde a foto de “monóculo” até as 15x21. Algumas ilustrações desenhadas à mão, mão e computador, outras feitas apenas no computador. A capa é uma mistura de ilustração, desenho e hq. A fonte do título da revista tem letras que lembram o graffiti, mas a capa é, na verdade, apenas uma ilustração, uma cor e com recorte localizado, entre outros diferenciais, criada por Cimples e Dose, finalizada por Valério Cicqueira (e é dificil falar dos processos quando você tem vários nomes especificos para cada atividade).


EDIÇÃO NÚMERO 11
PAGINAS: 32 com capa
CAPA: PAPEL CANSON 180gm impresso em serigrafia
FOLHA DE ROSTO: Com fotografia colada.
MIOLO: PAPEL POLÉN GOLD 80gm
FORMATO MIOLO: 7 FOLHAS de 28x44 cm (tamanho final)
ACABAMENTO costurado à mão
COR: P/B miolo e 1 COR na capa
TEMA DA REVISTA: GRAFFITI-EXPLíCITO
TIRAGEM: 300 CÓPIAS

Em Curitiba,
Pré-Lançamento
MTN - graffiti shop
Rua Conselheiro Laurindo, 600
Shopping Capital - PISO L
(41) 3026-0124 - Centro

Lançamento e Realização
ACASA
Espaço expositivo em contínua formação por artistas, pesquisadores e colecionadores de múltiplas linguagens – do graffiti ao vídeo – comprometidos com a produção e promoção das artes visuais. Sua atuação se multiplica em exposições, oficinas, cursos livres, eventos, debates, palestras e lançamento de publicações. A proximidade dessas iniciativas acontece através do contexto- o meio ambiente urbano -, pois todo trabalho busca repensar o corpo contruído na cidade.
--
ACASA Des. Benvindo Valente, 312
41-3203 2852 - São Francisco
www.flickr.com/acasagaleria

Ghost Dog The Way of the Samurai

Ghost Dog, The Way of the Samurai é um filme dirigido por Jim Jarmusch, o ator Forester Whiteker é o Ghost Dog, um samurai que só se comunica por pombo correio com Louie, um mafioso que o salvou quando adolescente.

Ghost Dog executa um trabalho dado por Louie deixando uma inesperada testemunha. Isso causa um tremendo problema para Louie, que fica em situação desconfortável com a mafia. Após isso Ghost Dog se vê obrigado a eliminar todos da mafia após alguns mafiosos descobrirem que ele vive no topo de um prédio com seus pombos correios.

Ghost Dog tem o respeito de todos de seu bairro, mas uma curiosa amizade que ele tem é com um haitiano que vende sorvetes e que só fala em francês.

Enfim, o filme é um clássico, a trilha sonora do filme é de RZA. Rap e Reggae são constantes e tem até uma parte com um freestyle no parque com o som do WuTang Clan, Ice Cream.

È um clássico! Assistam!

Exposição Camisa 7 | Um ano atrás...

Aproximadamente um ano atrás acontecia a Exposição Camisa 7 na ACASA Galeria, com os artistas Ciel Conrado, Deivid Reis, Emit, Frederico Freire, Paulo F. de Medeiros, Thiago Syen e Yróca Stairlait produzindo com liberdade uma estampa cada, reproduzida em 7 unidades e expostas juntamente com obras dos artistas.

Para nós foi um dos maiores acontecimentos dentro da história da marca, como exposição, participação dos amigos, galeria de arte, produção de vídeo, camisetas e obras de arte.

È gratificante ver como isso aconteceu, como as coisas acontecem naturalmente, como conhecemos as pessoas e seu trabalhos e como tudo isso se interliga com uma simples idéia.

Fica aqui o vídeo produzido por Burn Room, e a entrevista com os artistas participantes da Exposição Camisa 7.

Obrigado á todos que visitaram a exposição, compraram as camisetas, e também as pessoas que apoiam as boas iniciativas dos trabalhos por aqui.

Para ver mais:

Novedez on Flickr www.flickr.com/photos/novedezclothing/

Camisa 7 on Vimeo www.vimeo.com/4999338/

Ciel Conrado www.flickr.com/photos/insosso

Deivid Reis www.flickr.com/photos/heal2/

Emit www.flickr.com/photos/desatino/

Frederico Freire www.fredericofreire.com/

Paulo F. de Medeiros www.flickr.com/photos/paulofdemedeiros/

Thiago Syen www.flickr.com/photos/thiago_syen/

Yróca Stairlait www.myspace.com/mayrocaestranhoca/

Exposição Baycroc dia 11/03

Street art, arte urbana. graffiti, arte nas ruas...arte de protesto...marginal...transgressora
...conquista museus, galerias e organiza bienais. O que era trangressor ontem é artista hoje. Situação que demarca um período de transição cultural e exige disposição crítica que alimente este debate.
Não temos mais dúvidas da relevância do graffiti no cenário da arte contemporânea e de sua condição de inaugurar comportamentos e conceitos, lançar talentos, ampliar o sistema de produção, discutir a distribuição e o consumo da arte, assim como os valores, as instituições e as relações sociais.
Esta passagem da arte das ruas para os ambientes fechados inverte o processo usual: ao invés de remeter as ações externas para as relações internas, para o refúgio do espírito, ao contrário, recupera a estética, o comportamento, as ações, o espaço e o espírito exterior. É a rua que invade e ocupa a galeria, os museus, re-significando espaços e comportamentos, inserindo o interno no externo e vice-versa, re-traduzindo exigências e designações, onde a ocupação e a comunicação se aliam a pesquisa formal, fomentando a desapropriação espacial e cultural.
A atitude crítica está sempre por detrás do mais ingênuo, infantil, amoroso e divertido graffiti. A diferença é que a ocupação do espaço desejado passou da fase externa para a interna. Se enganam aqueles que pensam se tratar aí de uma submissão, ao contrário, é uma apropriação com exigências estéticas, comportamentais e políticas.
Nesta situação o graffiti interno persegue os mesmos objetivos do graffiti externo, ou seja, a pesquisa formal está a serviço da comunicação, a ação participa e interfere nos espaços, desapropria o privado, alimenta a imaginação e exige mudança de comportamentos e de valores. O trabalho artístico deixa de ser um trabalho solitário para traduzir a ação cotidiana, re-significando espaços e comportamentos, estendendo as relações, assumindo os fruidores casuais, as crianças, recuperando ações e valores desprezados, ocupando espaços desejados e aproveitando elementos encontrados.
A galeria ou museu que comporta este trabalho traduz e reforça as intervenções externas do graffiti urbano... é mais a rua estendida, invadindo os corredores internos.
Esta reflexão anterior é conseqüente de uma análise da exposição “Baycroc”, arte urbana, de Caio Augusto Bill, um dos representantes da “street art” em Curitiba/PR.
Seus “Baycrocs” sugerem, pelas ruas, uma guerrilha cultural, irônica e até divertida. Caio, atirando batatas, se apropria da imaginária popular e afirma a necessidade diária da indignação, ao mesmo tempo em que busca, pela intervenção urbana, colorir o cinza de Curitiba.

Curitiba, março 2010.
Joice Gumiel Passos


Exposição “Baycroc” de arte urbana.
Subsolo Galeria de Arte, Ctba/PR
de 11/03 a 10/04

Mais informações: www.flickr.com/photos/baycroc/

Dinosaur Jr. "Over It"

Dinossaur Jr. Over It - Farm

Do it!